Carolina Reynoso

Carolina Reynoso

Mexicana

Carolina Reynoso (Puebla, México, 1990) es una artista visual mexicana cuya práctica se desarrolla principalmente a través de la escultura cerámica y la pintura. Su trabajo surge de la convergencia entre su formación en Antropología Física y una investigación artística centrada en la historia natural, la anatomía y el simbolismo, explorando cómo las formas biológicas pueden convertirse en metáforas de la memoria, la transformación y la experiencia humana.

Su producción ha sido presentada en exposiciones individuales y colectivas en museos y galerías de México, además de participar en residencias artísticas y ferias de arte. Mediante un lenguaje visual de carácter naturalista y simbólico, construye piezas que dialogan entre la observación científica y la imaginación poética, proponiendo una lectura de la naturaleza como un sistema de relaciones biológicas y culturales.

Obras (3)

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LEPIDOPTERA

Escultura

LEPIDOPTERA, 2026

Cerámica Esmaltada con técnica de acuarela en bajo cubierta y sobreposicion de esmaltes

28 x 13 cm

Carolina Reynoso es una artista visual mexicana cuya práctica se desarrolla principalmente a través de la escultura cerámica y la pintura. Su trabajo investiga las relaciones entre naturaleza, corporeidad y transformación, integrando conocimientos provenientes de la Antropología Física, la historia natural y la investigación simbólica para construir un lenguaje visual propio.
Su proceso creativo parte de la observación rigurosa de organismos, estructuras anatómicas y procesos biológicos, que posteriormente son interpretados mediante sistemas simbólicos y configuraciones poéticas. A partir de esta metodología, desarrolla esculturas y pinturas en las que elementos como órganos, plantas, aves, y otros seres vivos dejan de funcionar como representaciones literales para convertirse en metáforas de la memoria, el duelo, el cuidado, la resiliencia y la transformación.
La cerámica constituye el núcleo de su producción artística. Mediante el modelado escultórico y el trabajo con engobes y óxidos, crea piezas de carácter naturalista que establecen un diálogo entre la precisión formal y la construcción simbólica. Su interés no radica en reproducir la naturaleza, sino en comprenderla como un lenguaje capaz de revelar las conexiones entre los procesos biológicos, la experiencia humana y las formas en que las distintas culturas han construido significado a partir del mundo natural.
Su formación en Antropología Física aporta una perspectiva metodológica poco habitual dentro de las artes visuales, orientando su investigación hacia el estudio del cuerpo y las relaciones entre biología y cultura. Esta mirada bioantropológica constituye uno de los principales ejes conceptuales de su práctica y le permite desarrollar una producción donde la observación científica y la imaginación simbólica convergen en un mismo sistema de investigación artística.
Actualmente desarrolla una investigación artística con una línea de trabajo enfocada en la relación entre naturaleza, corporeidad y transformación desde una perspectiva compuesta, donde cada forma biológica pueden convertirse en vehículos para reflexionar sobre la existencia, la memoria y los procesos de transformación que atraviesan tanto a los organismos como a las sociedades.